Portraitiste littéraire


Pourquoi m’inviter à écrire votre portrait littéraire ?
Lorsque nous comprenons le sens d’une œuvre, nous ne nous contentons pas de percevoir des informations, nous les relions à nos propres expériences, à nos valeurs, à nos émotions.
Éclairer, à travers les mots, votre identité et le sens de votre démarche artistique permet de toucher l’émotion de votre public.
À mes yeux, la perception du contexte d’une œuvre est un élément essentiel de l’expérience artistique et humaine. Elle nous permet de vivre pleinement l’émotion et de nous enrichir d’horizons nouveaux. Lorsqu’un artiste me dit qu’il crée des œuvres qui n’ont pas de sens, et que peindre son portrait littéraire ne serait d’aucune utilité pour son public, je lui réponds que sa démarche artistique, qu’il qualifie de non-sens, donne déjà à elle seule un sens à ce qu’il crée !
Lorsque je traduis, à travers mon écriture, l’aspiration d’un artiste, j’ouvre une porte vers un monde intérieur unique, vers une dimension émotionnelle. En effet, lorsque nous ressentons le sens, nous ne nous contentons pas de percevoir des informations, nous les relions à nos propres expériences, à nos valeurs, à nos émotions. C’est comme si nous mettions en résonance notre propre monde intérieur avec ce que l’artiste nous présente. Et c’est cette résonance qui déclenche l’émotion. Elle nous fait vibrer, nous fait rire, nous émeut, ou nous indiffère, et dans tous les cas, nous invite à réfléchir.

À travers la pertinence du portrait que vous avez fait de moi artiste, j’ai aussi découvert ce qui existe en moi et que je n’avais pas vu. C’ est un cadeau inestimable ! Merci Annabelle.
Témoignage de Agnès C.



Ma vision de portraitiste littéraire
Tout a un sens, même ce qui ne présente pas de sens.
Je fais partie de celle qui pense qu’une œuvre artistique qualifiée d’absurde ou de non-sens peut bel et bien avoir un sens, même si ce sens est caché, énigmatique ou même paradoxal.
J’écris donc aussi pour ceux qui, à travers leur Art, veulent créer une distance avec le monde, car cela mérite aussi d’être mis en lumière à travers un portrait littéraire. Il est important de se rappeler que l’art n’a pas toujours besoin d’être explicite pour être significatif. L’interprétation est subjective et dépend de l’observateur.
Un portrait peut évoquer des émotions et des idées différentes pour chaque personne. L’essentiel, à mes yeux de rédactrice, est qu’il respire l’honnêteté et exprime une vérité qui fait sens pour l’artiste.
Un exemple frappant est l’œuvre de Samuel Beckett, qui explore l’absurdité de l’existence à travers des personnages perdus et des situations absurdes. Son théâtre, souvent qualifié de « non-sens », nous amène pourtant à questionner la nature de la réalité, du langage et du sens même de la vie.


